Direttore Artistico

Valerio Caprara

Valerio Caprara è stato professore di Storia e critica del cinema presso la facoltà di Lettere e filosofia dell’Università degli studi di Napoli “L’Orientale” sino al 2011 e titolare di corsi presso la facoltà di Scienze della formazione dell’Università degli studi di Napoli “Suor Orsola Benincasa” sino al 2015. Dal 1979 è il critico cinematografico del quotidiano “Il Mattino”.

Autore di molte e note monografie su Peckinpah, Borowczyk, Fuller, Hitchcock, Spielberg, Risi, Tornatore ecc., dei volumi antologici Sentieri selvaggi. Cinema americano 1979-1999, Dizionario del cinema erotico e Il buono, il brutto, il cattivo. Storie della storia del cinema italiano e d’innumerevoli saggi in volumi collettanei, ha documentato operazioni di restauro (Spettabile pubblico. Carosello napoletano di Ettore Giannini, premio miglior libro di cinema dell’Efebo d’oro 1999; Quando il neorealismo si trasforma in commedia. Il segno di Venere di Dino Risi; Miseria e nobiltà), redatto voci di cataloghi, annuari ed enciclopedie (tra cui l’Enciclopedia del Cinema e il Dizionario Biografico degli Italiani Treccani), collaborato lungamente alla Rai nonché curato il film Incontro con Dino Risi prodotto nel 2001 dalla Scuola Nazionale di Cinema.

Nel 1985 il Ministro della Cultura della Repubblica Francese l’ha insignito del titolo di Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. Direttore artistico degli Incontri Internazionali del Cinema di Sorrento dal 1983 al 2000, ha curato sezioni del Meeting Cinema e Storia di San Marino e del Giffoni Film Festival. Dal 2010 al 2018 è stato prima Amministratore unico della s.r.l. Film Commission della Regione Campania e successivamente Presidente della stessa società trasformatasi in Fondazione.

Dal 2011 al 2016 è stato membro della commissione per la cinematografia (sezione per la promozione) presso il Ministero per i Beni e le Attività Culturali e dal 2017 al 2021 è stato membro del Comitato scientifico della Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia. Nel settembre 2024 è stato nominato dal Ministro della Cultura membro della commissione Cinema per la valutazione dei progetti e per l’attribuzione dei contributi selettivi.

Ideatori

 

Gianluigi Osteri, Gianluigi Osteri è un manager culturale, produttore e organizzatore di eventi. Sognatore dalla nascita e “folle di indole”, unisce passione, creatività e impegno civile, credendo nel potere della cultura come strumento di crescita, inclusione e rinascita collettiva. Dal 2013 è alla guida della Gabbianella Club Srls, azienda leader nell’organizzazione di eventi e produzioni culturali.

Dal 2017 contribuisce attivamente alla vitalità artistica della città di Afragola, gestendo lo storico Cinema Teatro Gelsomino che grazie alla sua direzione è tornato ad essere un punto di riferimento per tutta la comunità.

Sotto la sua direzione, il teatro ha ospitato artisti di grande rilievo come Lina Sastri, Nino Frassica, Pino Insegno, Eduardo De Crescenzo, Sergio Cammariere e molti altri, restituendo lustro e centralità al cine- teatro cittadino.

Nel 2018, organizza la rassegna “Napoli – naviganti, eroi, poeti e santi della città”, – progetto promosso dall’Assessorato alla Cultura e al Turismo del Comune di Napoli e finanziato con fondi POC 2014-2020, – sotto la direzione artistica di Luigi Necco.

Nello stesso anno realizza la sua prima produzione teatrale, “Troiane – Figlie di un Dio minore?”, uno spettacolo che intreccia mito, contemporaneità e denuncia sociale rappresentato in alcuni dei luoghi più suggestivi del territorio campano e non solo.

Nel 2020 realizza ARTerie, con oltre 100 eventi diffusi sul territorio, un ambizioso progetto promosso dall’ Assessorato alla Cultura e al Turismo del Comune di Napoli e finanziato con fondi POC 2014-2020.

Nel 2021, superata la difficile parentesi del Covid, dà vita all’ Afragola Film Festival – “Al di là della visione”, un festival innovativo che intreccia cinema, architettura e design di periferia, valorizzando spazi urbani poco conosciuti e talenti emergenti. La manifestazione coinvolge ancora oggi scuole, università, artisti e architetti, diventando un laboratorio culturale aperto in cui creatività, formazione e contaminazione artistica si incontrano e dialogano con il pubblico.

Successivamente cura per il Comune di Napoli la rassegna estiva “Ritmi di sole, di mare, di viaggio, di Sud”, ospitata al Maschio Angioino; kermesse che vede la partecipazione di grandi nomi come Isabella Ferrari, Alessandro Preziosi e Alessandro Haber per citarne solo alcuni.

Nel 2022 produce per due anni “Spinacorona”, il festival ideato e diretto dal Maestro Michele Campanella e finanziato dal Comune di Napoli, consolidando la collaborazione con grandi interpreti della musica classica e rafforzando la diffusione culturale sul territorio.

Gestisce per tre anni il Teatro Mav di Ercolano portando anche lì rassegne musicali e culturali che hanno valorizzato il patrimonio artistico e identitario del territorio vesuviano con nomi come: Violante Placido, Enzo Avitabile, Cristina Donadio e tanti altri artisti di chiara fama.

Dal 2023 organizza e produce il Festival Note d’Autunno, una rassegna cameristica in cui musica, teatro e trekking si intrecciano nei borghi della Valle Roveto, trasformando i comuni in un palcoscenico diffuso che unisce natura, arte e comunità.

Tra i suoi progetti più recenti, nel 2024 estende la sua attività alla produzione audiovisiva, co-producendo con Giffoni Hub e MAD Entertainment i cortometraggi “A domani” e “Il compleanno di Ciro” e contemporaneamente inizia la sua carriera come Editore con Gabbianella edizioni.

 

 

 

Sebastiano Paciello, laureato in Economia e Commercio presso l’Università Federico II di Napoli, ideatore del festival e Direttore Organizzativo dello stesso.

Professionista con vasta esperienza nella gestione e organizzazione di eventi culturali di rilievo, specializzato nel settore cinematografico, guida con successo la pianificazione e l’esecuzione dell’Afragola Film Festival fin dalla sua prima edizione del 2021, assicurando l’efficienza logistica e finanziaria.

Ha contribuito con la Gabbianella Club Srls a rilanciare il cinema “dentro la città” riaccendendo le luci ed il proiettore nella storica sala cinematografica della città di Afragola, ovvero il Gelsomino. Abilità nella gestione del budget, nello sviluppo di strategie di fundraising e nella negoziazione con partner e sponsor, assicura la sostenibilità economica del festival.

Da sempre con la forte passione per il cinema, il linguaggio cinematografico e un interesse nel promuovere la cultura cinematografica attraverso eventi innovativi e accessibili, ha partecipato ai maggiori eventi audiovisivi degli ultimi anni entrando anche a far parte delle giurie tecniche di diversi festival..

 

Organizzatori

Salvatore De Chiara è regista, sceneggiatore e scrittore.
Laureato in Linguaggi Multimediali e Informatica Umanistica (laurea triennale) e in Imprenditoria e Creatività per Cinema, Teatro e Televisione, (laurea magistrale, con Ugo Gregoretti in qualità di relatore), ha realizzato numerosi cortometraggi tra cui “Il margine”, “La stanza di Dracula”, in concorso al Napoli Film Festival nel 2015, e “Giulia”, presentato in anteprima al Corto Fiction di Chianciano Terme e in concorso al
Foggia Film Festival e al CortoDino – Premio Del Cortometraggio Dino De Laurentiis.
Nel corso del tempo ha avuto esperienze organizzatore generale per progetti
audiovisivi, da saggista cinematografico e collaboratore universitario con docenti quali Valerio Caprara, lo stesso Gregoretti e Giuseppe Cozzolino.
Dal 2012 è iscritto all’Albo dei Giornalisti Pubblicisti della regione Campania.
Nel 2017 ha realizzato “‘Na Wave”, documentario di lungometraggio sul panorama musicale emergente e underground partenopeo, presentato fuori concorso al Foggia Film Festival, premiato come Miglior Documentario e per le Migliori Musiche all’edizione 2018 del CortoDino e menzionato al Bastimento Film Festival del 2019.
Nello stesso anno vengono pubblicati il suo esordio letterario, “Pandemonium” (Lettere Animate Editore), e un suo racconto, “Il tempo di Giustino”, inserito nella raccolta “L’altalena” (ALT! Edizioni).

 

 

Flavia Fabozzi, laureata presso l’Università L’Orientale di Napoli nel 2007, con una tesi in “Storia delle comunicazioni di massa”, ha collaborato per diversi anni con docenti universitari come il Prof. Valerio Caprara (cattedra di Storia e critica del cinema, presso l’Università Suor Orsola Benincasa di Napoli) ed il Prof. Ambrogio Borsani (Teoria e tecnica delle comunicazioni di massa presso l’Università L’Orientale di Napoli).

Ha partecipato dal 2000 al 2010 alla produzione di diversi cortometraggi indipendenti, che hanno concorso a festival specializzati nazionali ed internazionali, ricoprendo il ruolo di responsabile tecnico e di post produzione. Inoltre ha collaborato all’organizzazione di Festival del Cinema in ambito regionale, curando le relazioni con i partecipanti e la selezione dei film in concorso.

Ha collaborato con diverse testate giornalistiche, seguendo i principali festival del Cinema come inviata in Italia e Europa (Napoli, Venezia, Roma, Cannes) dal 2005 al 2012 e alla pubblicazione di testi sempre nell’ambito delle comunicazioni di massa.
Attraverso incontri e progetti nelle scuole primarie e secondarie, incentiva e promuove l’apprendimento delle tecniche cinematografiche e televisive, alla base di tutti i prodotti multimediali fruibili dal giovane pubblico.

 

 

 

Andrea Piretti. Regista, sceneggiatore, formatore, direttore artistico e consulente per bandi e concorsi.

Laureato in Cinema presso l’Accademia di Belle Arti di Napoli con il massimo dei voti. Lavora come formatore per progetti di educazione all’immagine per scuole di ogni ordine e grado, con associazioni del terzo settore e con società di produzione. Dal 2022 è direttore artistico del festival di cortometraggi IN-CORTI RAVVICINATI.

Dal 2014 ha realizzato quattro cortometraggi di finzione e tre documentari brevi presentati a festival italiani ed internazionali come Ischia Film Festival, Laceno d’Oro e Roma Cinema Doc.

 

 

 

Antonella Iovino